Destinados à formação de profissionais das artes plásticas, sacras e de outros ofícios de arte, os cursos online editados pelo Atelier Prata contém um amplo conteúdo técnico e prático das mais diversas técnicas de pintura artística, de forma didática, com textos em linguagem acessível, ilustrados por inúmeras fotos e diversos vídeos.
Este projeto de ensino online teve início no ano de 2007, e iniciou-se compartilhando o conteúdo ampliado dos livros de técnicas de pintura (primeira edição em 1995 e segunda edição em 2000), anatomia artística (morfologia humana) e composição de obras de arte (análise de obras), acrescidos com o conteúdo de centenas de vídeos e fotos.
O projeto ampliou-se e hoje caminha para ser uma enciclopédia de ofícios de arte, abordando também outros ofícios, como a escultura, desenho, gravura e artes do fogo (cerâmica, fusing e vitral).
Os cursos on-line editados são constantemente atualizados e ampliados pelo pelo atelier Prata, que conta com colaboradores internacionais com alto grau de especialização, que partilham generosamente seus conhecimentos, em prol da cultura, da arte e do saber.Durante o trabalho em encomendas que chegam ao atelier, o artista, professores, colaboradores e assistentes gravam vídeos lecionando as técnicas aplicadas, com linguagem direta, revelando os procedimentos empregados.
Saiba mais sobre os cursos online, na página que responde as questões mais freqüentes.
Cursos disponíveis:
Entre os séculos XVI e XVII, a técnica de pintura à óleo alcançou o seu mais alto grau de perfeição. O aprendizado ainda era feito no atelier de um mestre. O pintor aprendiz descobria todos os procedimentos e preparava os materiais e ferramentas para a Arte. Conheça o sumário do curso on-line de pintura à óleo, que leva até você o resultado da pesquisa de cientistas e artistas que retomam as técnicas do passado, seja trabalhando com os mesmos materiais, mantendo-as inalteradas, ou adequando-as para os materiais contemporâneos.
Elaboração das técnicas de têmpera do ovo (clara e gema). Aplicação,
manuseio e especificidades técnicas da iconografia tradicional.
Passo a passo da pintura de Ícones, da escolha da madeira, preparação
do levkas, cores de carnação, passagens de luz, conceitos de teologia
aplicada a imagem, treinamento de traços próprios do iconógrafo,
preparação da cola de pele de coelho, técnicas de douração e verniz
final (olifa). Teologia da imagem.
Curso de especialização
em técnicas de pintura com cera de abelha, contendo as 4 técnicas
principais, com suas variantes. Fórmulas
e manipulação das técnicas a quente e a frio (cera
saponificada e emulsionada). As colas, anti-sépticos, interação entre camadas, texturas, veladuras. As técnicas da
terebintina e do verniz dammar e suas variantes. Conheça o sumário do curso.
Aprenda a retratar com pastel seco, uma técnica de desenho que não
emprega paleta, não tem tempo de secagem, ideal para desenho ao ar
livre. O curso conta com novo design, veja o sumário.
Curso de especialização
em técnicas de Afresco. Elaboração
do projeto sobre papel, escolha da areia e da cal, fórmulas química do
afresco, preparação da parede, proporções do arriciatto e intonaco.
Colocação das argamassas, desempenagem e formação da camada pictural.
Identificação do momento ideal para o início da pintura. Métodos de
transferência do desenho (spolvo, incisão e desenho no arriciatto), pintura sobre o intonaco, formação da camada
de cristalização. Afresco úmido e à seco. Retoques em técnica
compatível. Veja o sumário do curso.
Conheça a história do vidro e dos vitrais.
Seus estilos e a técnica tradicional da arte dos vitrais, com pintura
sobre vidro e montagem de chumbo. Saiba montar seu atelier de vitral.
Aprenda a elaboração do
projeto, os cortes dos moldes, os instrumentos e utensílios utilizados e onde comprar os materiais utilizados na
arte do vitral. Aprenda a realizar um vitral, em todas as suas etapas: o corte e o desbaste dos vidros, com exercícios
propostos. As dicas
profissionais do manuseio técnico de todas as etapas. A
montagem do vitral, a solda e a cimentação do chumbo.
Fórmulas antigas e atualizadas. Grisalha, cores de cimentação (amarelo de prata e vermelho de cobre)
e carnações (Jean Cousin). A aplicação dos pincéis Blaireaux (pelo de
texugo), pinceis putois (retirada de matérias), gotejador e pincel de
linhas. Utensílios do ofício e as manipulações específicas das
técnicas de pintura sobre vidro. Veja o sumário do curso.
Restauração de pinturas murais em diversos aglutinantes: afresco, caseína, cera e à óleo. As estratigrafias, investigações, a pesquisa dos materiais e métodos: refaciamento, reintegração de suportes e de camada pictural, por trattégio e demais técnicas. Conheça o sumário do curso.
Conteúdo: a história da aquarela, os materiais, as funções e a química dos materiais, fórmula, efeitos especiais, vídeo da manipulação da fórmula, pigmentos, toxicologia dos materiais.
Aprenda a arte do fusing, desde o projeto, corte dos vidros, uso de esmaltes, moldes, com os artistas Rogério Baggio, Josette Trublard, Sérgio Guimarães e Dulce Schmidt.
Aprenda a desenhar a morfologia humana.A anatomia artística é uma das bases do “tripé do conhecimento artístico
figurativo” ou seja, é um dos conhecimentos básicos na formação de um
artista figurativo, ao lado do estudo das técnicas e da composição. Saiba mais
Aprenda a pintar painéis e objetos em glasura de cerâmica, com o artista que criou centenas de metros quadrados de obras nesta técnica. Conheça os materiais, os tipos de pincéis, pigmentos especiais, dicas de execução de projetos, transferência do desenho, pintura, queima, transporte e instalação dos painéis em cerâmica.
Aprenda a realizar painéis de baixo relêvo em concreto, na mesma técnica utilizada por Poty Lazzarotoo e Caribé. Esta técnica, muito resistente, é ideal para a confecção de obras monumentais que ficam expostas às intempéries.
Aprenda a esculpir em argila, aprendendo com dois mestres escultores, o escultor formado na Ensb-A de Paris, João Monteiro e o escultor popular Netinho Santeiro.
Aprenda os conceitos de composição e análise de obras, que os artistas empregaram desde a Grécia antiga. Aluno de James Bloedé nesta matéria, Sérgio Prata aprendeu, no museu do Louvre, os principais recursos empregados na composição de obras de arte que compartilha neste curso.
Todos os cursos on-line contém informações sobre os diferentes pigmentos, sua constituição química, características, compatibilidades técnicas e toxicologia. Os pigmentos amarelos, verdes, vermelhos, terras, azuis, verdes, brancos e pretos utilizados pelos artistas são abordados neste curso. Conheça os pigmentos próprios para a técnica de sua preferência.
LANÇAMENTO:
Alexandre Silva, técnico em cerâmicas e vidros, fabricante de amarelos de prata (âmbar) para laboratórios e vitralistas colabora com informações para o curso online de silk e decalques.